《罗斯》由桑德拉·惠勒主演，马库斯·施莱泽执导并与亚历山大·布罗姆共同编剧，是2026年上映的奥地利与德国合拍黑白剧情片。故事发生在三十年战争结束后的德意志乡村，一个身形瘦小、面部带着伤疤的神秘男子出现在一座偏僻的新教村庄，声称自己是一处荒废庄园的继承人，手里握着一份文书作为凭证。村民们满腹狐疑，可这个人干起活来勤恳踏实，待人接物谦和虔诚，日子一长，疑虑也就慢慢散了。这个“他”其实是罗斯，一个在布拉班特当了多年兵的女人，战争打完了，她没脱掉那身男装，继续以男人的身份活在这个世界上。罗斯的伪装不是一时兴起的冒险，而是一种在十七世纪德意志乡村社会里活下去的手段。那个年代的女性几乎不具备独立的法律人格，继承权、财产处置权、跟村社打交道的话语权，全都捏在男性手里。一个女人出现在村庄里，她的存在合法性只能通过跟某个男人的关系来界定，父亲、丈夫或者兄弟。罗斯拿出的那份继承文书，本身就是在挑战这套规则，因为一个女性根本没有资格以“继承人”的身份站到村社面前。她对审判她的人说过一句话，穿裤子的自由更多，而裤子不过是一块布，所以她穿上了。这句话听起来轻飘飘的，底下压着的东西却很重，在一个把女人排除在公共生活之外的社会里，一条裤子就是一道门。导演施莱泽没有让惠勒在银幕上刻意去“演”一个男人，没有压低声线，没有画胡茬，没有用任何技术手段去制造视觉欺骗。惠勒那张脸始终保持一种雌雄莫辨的质地，村庄里的人接受她的男性身份，不是因为她装得像，是因为她占着男人的位置、穿着男人的衣服、做着男人该做的事，于是他们就当她是男人。这种处理让整部电影跟那些“女扮男装”的传奇故事划清了界限，罗斯从头到尾没有流露出对女性身份的眷恋，也没有对男性角色感到不适，她不是在寻找什么“真实的自我”，她只是在为自己找一个能活下去的位置。影片在柏林电影节首映后，桑德拉·惠勒凭借这个角色拿下了最佳主角银熊奖，之后又相继入选香港国际电影节和上海国际电影节，在上影节开票当天成为最快售罄的影片。罗斯这个角色身上有一种很特别的安静感，她融入村庄的过程是靠日复一日的劳作换来的，跟邻居农民的长女苏珊娜结了婚，有了自己的家，看起来一切都在往安稳的方向走。可村庄的接纳从来都是脆弱的，一旦怀疑的种子被种下去，那些曾经默认她身份的人就会开始用另一套眼光重新打量她。影片真正要讲的不是罗斯的骗局会不会被拆穿，而是一个人在一个不打算给她任何空间的世界里，为了争取最基本的东西，到底愿意把自己压缩成什么形状。罗斯说到底是一个女人穿上男人的衣服，在一个只认男人的村庄里，一寸一寸挣出自己活法的故事，看点就在那份不声张也不回头的分寸里。